主角是用来快进的，配角才是用来追的。《老舅》播到后半程，观众集体“叛变”了。 本来是冲着那条苦大仇深的复仇主线去的，结果最后全被狗肠子的那股狠劲、烧烤店老板的怂，还有歌舞厅杨小姐那点儿说不清道不明的媚给勾走了。 感觉现在大家看剧的口味变了，比起那些被雕刻得过于标准、每一步反应都像在做数学题的主角，大家可能更想在配角身上找点“活人”的毛边。 像杨小姐这种角色，从3场戏直接加到8场，我觉得这根本不是导演偏心，而是观众的审美在倒逼剧本。那种台上撩人、台下算计的真实感，比教科书式的完美人设带劲儿多了。 以前总觉得主角必须代表某种正确，但现在看，主角往往活在虚空里，而配角却活在挤一身汗的地铁里。就像狗肠子，前一秒还在拜佛，后一秒就能捅刀，这种极其矛盾的本能，反而让人觉得有血有肉。 说白了，好人的好往往是一种推不掉的责任，甚至有时候看得人挺憋屈的；而这里“坏人”的坏，更像是一种求生的选择。 这种为了五斗米折腰、为了生存算计的劲儿，大概最能戳中我们这些普通人的真心。我们追的哪里是这些反派啊，分明是那个不敢明说的、也曾有过挣扎和私心的自己。 最后你会发现，最好的故事真的不需要教谁做人，能让我们在这些配角的缝隙里，照见一点点真实的狼狈和欲望，就足够动人了。
