一笑三语：观物、状物、悟物——94聊写意画构图 诸君晨安！我是清和堂主人范云峰。今儿续聊写意画构图，说的是“高阶融会：从“技法活用”到“意境营造”，形成个人风格。核心：跳出技法束缚，让构图为‘意境’服务，做到‘笔随心意，布局有韵’。”不纠结笔墨，只练布局。这法子的巧思，全在“观物、状物、悟物”三语里。 先说“观物”。作画先得“看见”物的本真。倪瓒画竹，不在枝叶繁简，只观竹在风里“疏而不屈”的态；徐渭画荷，不泥花瓣多少，只观雨打荷叶“乱而有序”的姿。学生临画总说“像不像”，我说：“观物不是记形，是记它站在那里的‘气’——松有松的苍劲，梅有梅的孤高，观透了，笔才敢落。” 再谈“状物”。观得清了，便要“写”出物的神。齐白石画虾，只寥寥几笔勾虾须，却让人觉出虾在水里游的活；黄宾虹画山，用墨浓淡交错，偏能显出山的层叠深厚。这“状”不是照搬，是把观到的“气”化成笔墨的势：该密处不疏，是怕漏了物的“聚”；该疏处不挤，是要留物的“散”。学生问：“为何我的鸟总像标本？”我说：“你只状了羽毛的纹，没状它转头时那点机灵，状物要抓‘一动’，方见生意。” 最后说“悟物”。状得神了，便要“通”物的性。八大山人画鱼，鱼眼翻白，不是画鱼，是悟透了“孤”；郑板桥画兰，兰生石缝，不是画兰，是悟透了“韧”。这“悟”藏在构图的留白里、笔断处：画山留云，是悟山与云的“伴”；画花缺一瓣，是悟花的“憾”。有回见人画菊，满纸金黄，却在角落添片枯叶，顿时悟到“荣枯相济”的理——这便是悟物的妙。 观物是“见其形”，状物是“传其神”，悟物是“通其理”。三字同含“物”，却步步深入：从眼里见物，到笔端写物，终至心中悟物。就像品茗，先观茶色（观物），再尝茶味（状物），后悟茶禅（悟物），一层有一层的滋味。构图的高境，不过是把这“观、状、悟”的次第，藏在笔墨的起落里罢了。 一笑悟常理，三语解人心。范云峰与您共修、共悟、共进。丙午三月二十九苏州盛泽早安！