3位著名演员被骂上热搜!观众怒了:花880元来看读台本?照读还嘴瓢!
6月17日晚,阿那亚戏剧节拉开帷幕,开幕大戏就是改编自余华小说的话剧《文城》,主演阵容相当能打——三金影后周冬雨、电影节影帝段奕宏、深耕先锋戏剧领域的导演兼演员陈明昊同台,前两位拿过国内顶级影视奖项,开票时一票难求。结果演出结束,评论区先炸了。
当晚深夜到18日凌晨,差评帖子一条接一条冒出来。其中一位观众写得很直接,说周冬雨上场时先盯着提词器,后来干脆就捧着台本念,陈明昊全程照本宣科,段奕宏头一半还在背词,后半程也开始拿本子。
更让人无语的是,三个人对着本子念,还能念错,当场就出现了嘴瓢、笑场的情况,周冬雨念错后还脱口说出“oh no说错词了”。
这帖子一发,"周冬雨演话剧被曝不背台词"直接冲上热搜。
花了880元官方原价买票的观众,也有部分观众通过二手渠道加价至最高1280元购票,坐在台下看到的是这样一幕:周冬雨走上二楼,坐下来,一边喝茶一边读稿子。
有人当场就在心里打了个问号,这是正式演出,还是彩排现场对外开放了?这种发问不是矫情,是真实的困惑。
话剧这门艺术,最基本的门槛就是背词,这不是表演技巧高不高的问题,是职业基本功到不到位的问题。
值得一提的是,此前流出的彩排照片里,周冬雨同样是对着手机看台词。
也就是说,从彩排到正式公演,这个问题一直存在,没有在最后关头被纠正。
目前该剧演出时间为6月17日至20日,官方票价区间在480元到880元之间,地点是阿那亚戏剧节孤独外剧场。
购票的观众冲着的是顶级主演阵容,也冲着余华原著的份量,结果收到的是一场台本朗读会。有人直接发帖劝退,建议还没看的戏剧爱好者退票,措辞非常干脆。
当然,现场也不是清一色的骂声。有部分观众认为《文城》在舞台呈现上走了先锋路线,导演陈明昊现场表示该剧本就没有要求演员背词,手持台本朗读是刻意设计的舞台表达,没有按常规话剧的方式来,很多处理方式超出预期,所以评价出现两极分化。
这个声音值得尊重,审美偏好本来就各有不同,先锋戏剧里确实存在打破常规叙事结构的尝试。
但问题是,先锋风格和背不背台词、频繁出现台词失误是两件事,不能混为一谈。
舞台形式可以实验,可以颠覆,但演员对着本子频繁念错、临场出现非角色化笑场口误,这不属于任何成熟先锋艺术流派常规的风格选择,更偏向准备不充分。观众买的是一场专业商业演出的门票,不是实验性工作坊的旁听资格。
三位演员的问题程度有所不同。段奕宏至少前半程是背下来的,说明他的准备不是完全缺席,只是没能撑到最后。
周冬雨和陈明昊的情况则更难解释,全程依赖提词或台本,背后是排练时间不够,还是档期太紧、两边兼顾出了问题,外界目前没有剧组、演员工作室发布的官方说明,仅有陈明昊现场口头阐述创作理念。
这件事让人不舒服的地方不只在于台词没背熟,而在于这种状态出现在了开幕演出上。戏剧节开幕场,意味着这是整个节目单里展示度最高的位置,全场观众、媒体、评论人都在。
选择在这个时间节点用这样的状态亮相,不管是主动决定还是被动妥协,结果对观众来说都一样——钱花出去了,但该有的专业呈现没有给到。
阿那亚戏剧节本身在国内戏剧圈是有口碑的平台,吸引的是真正对戏剧有热情的观众群体,这批人对演出质量的敏感度远高于普通路人。
恰恰是这样的观众坐在台下,才更不容易单用“先锋”形式,来掩盖频繁台词失误暴露的基本功缺失。
三位演员都是凭实力出道的,演技本身在各自领域都经过了市场检验。
但这次话剧事件说明一个问题,影视和舞台是两种不同的工作方式,影视可以NG、可以剪辑,话剧没有,完整熟记台词是舞台表演基本规则,这个规则,不因为名气多大就会有例外。

