秦剑（1926年—1969年6月15日），原名陈健，又名陈子仪，笔名司马才华，出生于广州，毕业于香港仿林中学，中国香港男导演、编剧、演员
20世纪50年代中期，秦剑创办和经营了岭峰、红棉、影艺、光艺、新艺、国艺等电影公司，导演影片60余部。他执导的影片多为粤语片，代表作有《秋》《家家户户》《父母心》《儿女债》《紫薇园的秋天》《难兄难弟》《追妻记》等。秦剑在粤语片方面有很高成就，发掘了楚原、南红、谢贤、林翠、龙刚等著名艺人。

如今谈起五六十年代香港粤语影坛，很多观众只记得当红明星，常常忽略这位撑起粤语文艺片半边天的天才创作者。圈内长久存在一种片面论调，拍商业通俗片的导演只会流水线量产，很难兼具文学质感与造星眼光，秦剑数十年创作生涯，彻底打破这种刻板印象。

少年早早踏入影视行业，从底层场记做起，二十出头就以笔名司马才华执笔剧本。彼时市面上大量粗制滥造的跟风粤语片充斥市场，故事单薄、人物脸谱化是通病。他不肯随波逐流，通宵打磨剧本，笔下故事扎根市井百姓的真实生活，揭露底层生存困境，文字细腻共情，很快成为各大制片公司争抢的金牌编剧，《衣冠禽兽》《富贵浮云》等早期剧本，早早显露他洞察人性的创作天赋。

1948年独立执导处女作《满江红》，正式开启导演之路，仅仅数年便站稳行业顶尖位置。他不局限单一题材，伦理悲情、都市喜剧、女性传奇都能驾驭自如。改编巴金原著的《秋》当年拿下票房冠军，全片氛围感克制忧郁，把旧式大家族的衰败与青年的挣扎拍得极具文学美感；《父母心》借粤剧丑生坎坷养家的故事，用悲喜交织的反差写尽底层父母的舐犊情深，马师曾在片中的演绎至今仍是影史经典；市井喜剧《难兄难弟》更是留下流传至今的经典俗语，轻松诙谐里藏着普通人的冷暖悲欢 。

最难得的是他独到的识人眼光，堪称香港影坛的伯乐。一手创办光艺影片公司，搭建完整艺人培育体系，谢贤、南红、嘉玲成为荧幕经典搭档，楚原、龙刚跟随他学习编导思路，日后成长为独当一面的名导；早年还发掘少年李小龙，将其推上童星之路，后期转战邵氏拍摄国语文艺片，又捧红胡燕妮、叶枫等女演员，两代影视中坚力量都受过他的提携指点 。

不少同期影人只顾追逐短期票房，不愿投入资源培养新人，秦剑反倒愿意花费大量时间打磨新人演技，给年轻创作者独立试手的机会，光艺也因此成为粤语片时代人才摇篮。他的镜头语言格外擅长描摹女性内心，《胭脂虎》塑造挣脱礼教束缚、敢爱敢恨的复仇女性，大胆的叙事尺度在当年十分超前，对女性角色的深度刻画，远超同期多数导演的创作格局 。

人生后半程命运急转直下，赌瘾缠身耗尽积蓄，家庭与事业接连陷入裂痕，即便签约邵氏拿到行业顶尖片酬，也没能扭转困顿局面。四十三岁骤然落幕，一代粤语文艺片宗师仓促退场，留给影坛无尽惋惜。

抛开人生悲剧不谈，秦剑留下六十余部风格多元的作品，搭建起粤语片完整的人才传承脉络，以写实温情的创作风格，重塑了大众对粤语片“粗制通俗”的偏见。他用作品留存下五十年代香港市井众生相，这份艺术价值，时至今日依旧值得被认真回望。
各位读者你们怎么看？欢迎在评论区讨论。