刘泽棉(1937年-),广东省佛山市石湾人,中国工艺美术大师,石湾陶艺世家刘胜第四代传人。师从叔公刘佐潮,受到刘传等名家的影响。刘泽棉生于陶艺世家,1958年曾进修于中央工艺美术学院。1987年和1997年,他先后两次在香港举办个人作品展。2002年,刘泽棉应邀赴美国路易州大学进行陶艺交流。2007年,刘泽棉被评为国家级非物质文化遗产代表性传承人。
生于四代陶艺世家,从小守着窑炉与陶泥长大,家传手艺足以让他安稳守住饭碗。他不愿只靠着祖辈技法闭门造车,主动走进高等学府系统研习美术理论,还专门钻研人体解剖知识,打破老派陶塑只重外形、忽略骨骼肌理的局限。石湾传统陶公仔长期停留在民俗小品的层面,是他把人物造像做得筋骨分明、衣纹流畅,让泥土捏出的人物拥有真实血肉感 。
为了打磨传世之作《十八罗汉》,他走遍各大石窟观摩古佛造像,前后捏出一百六十多版小泥稿,反复推敲每一尊罗汉的神情与体态。耗费数年心血定稿之后,这套塑像一炮而红,不仅被国家级美术馆永久收藏,还印制画册远销海外,彻底抬高了石湾人物陶塑的艺术上限 。《钟馗饮酒》被选作外事礼品赠予外国元首,民间手工艺品正式登上对外文化交流的台面,这份突破来之不易 。
香港两次个人展览,海外大学讲学交流,他一步步把岭南陶艺带出岭南故土。很多匠人固守地域圈子,不愿意吸收外来艺术养分,作品格局越做越小。刘泽棉恰恰相反,兼容南北雕塑之长,把国画线条融进泥塑创作,古朴厚重又不失灵动,慢慢形成独属于自己的艺术面貌 。
非遗传承最容易陷入两种困境,要么死守古法不敢改动,要么盲目迎合市场粗制滥造。他一辈子守住中间的分寸。守住石湾陶泥独有的釉色与乡土气质,不丢掉根脉;又不断拓宽题材,历史先贤、民俗人物、时代劳动者都能成为塑造对象。他带出大批弟子,连同自家子女也接续投身陶艺行业,让“刘胜记”的炉火代代延续 。
如今市面上充斥着流水线量产的石湾公仔,只求速度与利润,很少有人愿意为一尊塑像反复打磨数年。老一辈匠人那种慢下来深耕细节、扎根文脉的定力,正在慢慢流失。刘泽棉用一辈子证明,传统手艺想要长久活下去,守得住古法,更要开得了新路。
各位读者你们怎么看?欢迎在评论区讨论。
