我问我妈， 为什么何晴能演遍四大名著？ 我妈说：那个年代的演员，功夫都在戏里，事情压根没有现在想的那么简单…… 现在拍古装剧，先看谁火，谁有流量。那会儿可不是。导演们揣着本原著，满世界溜达，不是找明星，是找“书里走出来的那个人”。 杨洁导演在火车站碰上何晴，一眼就相中了，为啥？就因为她眉眼神色里那股子江南水汽的温婉和昆曲练出来的端庄劲儿，跟书里的怜怜对上了。 谢铁骊拍影版《红楼梦》选秦可卿，一选三年，要的就是那种“情天情海幻情身”的宿命感，何晴低眉垂眼那个韵味，正好。 关键是何晴有“真家伙”。14岁就进浙江昆剧团学艺，手眼身法步，一招一式都是童子功。真功夫假不了。让她演小乔，她不用导演教，自己就知道怎么迈步能走出大家闺秀的仪态，怎么用眼神流转表达家国情怀，一个罗帕坠地的细节，戏就全出来了。这叫“骨子里透出来的古典味”，不是穿身古装、开个滤镜就能有的。 现在拍戏，巴不得一个月搞定。那会儿？《红楼梦》剧组能把演员圈起来三年，啥也不干，就学琴棋书画，琢磨人物。 何晴为《三国演义》里小乔“掀帘子”一个镜头，能磨两天；演李师师，大冬天穿着薄纱衣跳舞，冻得嘴发紫也不用替身。搁现在，团队早嚷嚷着“艺人太辛苦”了。那会儿的演员，觉着这才是本分，戏比天大。 这不是何晴一个人这样，是整个风气。你看《三国演义》剧组，投资1.7亿，演员伙食差得孙彦军老师都得去偷玉米，但没人喊苦，心思全在戏上。大家比的不是谁排场大，而是谁演得像、演得真。 何晴的“四大满贯”，就是在这种“慢工出细活”的土壤里，一点点长出来的，急不得。 我想说，现在技术好了，钱也多了，为啥就再难出一个何晴这样的？
