在甘肃兰州的一间舞蹈教室里，一位白发苍苍却精神矍铄的老人正弓着腰，用布满皱纹的手轻轻调整着学生手腕的角度。“手指要像莲花瓣一样舒展，眼神要跟着指尖走。”她边说边示范，怀抱琵琶的姿态仿佛壁画里的飞天“活”了过来。这位92岁仍坚持授课的老人，正是敦煌舞教学体系的开创者高金荣教授。 高金荣与敦煌舞的缘分始于1979年。当时甘肃省歌舞剧团排演的《丝路花雨》轰动全国，剧中“反弹琵琶”等造型让她深受震撼。她意识到，这些千年壁画中的舞姿不该只留在洞窟里，而应该成为鲜活的舞蹈语言。于是她五进敦煌莫高窟，在昏暗的洞窟里临摹200多幅壁画，用笔记本记录下十万余字的心得。从舞伎的眉眼弧度到飘带的流动轨迹，她像考古学家般逐帧研究，甚至在办公室墙上挂满临摹图，走路时都在比划动作。 经过三年摸索，高金荣创造出独特的“呼吸训练法”：让舞者通过控制气息，让“三道弯”的体态从指尖延伸到脚踝。她融合西凉乐舞的摆胯、戏曲舞蹈的步法，甚至借鉴武威滚灯的沉稳，编排出包含400多个手姿的教学体系。1980年，她编写的《敦煌舞教学大纲》问世，从此“飞天”从壁画走向课堂，成为兰州文理学院等院校的必修课。 “敦煌舞的精髓是端庄，不是魅。”这是高金荣常挂在嘴边的话。她要求学生的每个动作都要有文化支撑，比如“反弹琵琶”不是单纯炫技，而是通过身体语言表现佛教“慈悲”的意境。为了让学生理解这种“神韵”，她带着学生去莫高窟实地观摩，在158窟的涅槃佛前讲解“静中带动”的哲学。她的学生金亮回忆：“高老师连示范时膝盖跪地的声音都要纠正，说‘敦煌舞连声响都要有美感’。” 如今，高金荣培养的敦煌舞人才已遍布全球。她的学生有的在中央民族大学任教，有的带着《千手观音》登上春晚舞台，还有的将敦煌舞融入现代街舞。但她最欣慰的，是看到敦煌舞走进中小学课堂。去年，她坐着轮椅到北京师范大学附属中学授课，看着中学生们笨拙却认真地模仿“三道弯”，笑着说：“文化传承就像接力赛，我跑了第一棒，现在要交给你们了。” 尽管腿脚不便，高金荣仍坚持每周到兰州文理学院授课。教室里总摆着她专用的舞蹈把杆，上面留着几十年使用磨出的凹痕。学生们说，高老师上课从不用扩音器，但她沙哑却坚定的声音，比任何音乐都更有力量。这位跨越世纪的舞者，用一生诠释了什么是“择一事，终一生”。 来源:央视新闻
